發現光
就由觀察生活中的建築場域的開口（含窗、門、建築物中所夾出來的光影變化），引導學生從生活中發現『光影、比例、構造』在生活中的影響。
捻花惹草（111-1臺中神圳國中）
「拈花惹草」的課程設計是處理生活中「花器與花草」的對話，體會一種生活方式的選擇。課程將從「什麼東西可以當花器?」打開序幕，接下來學生們將處理花器的質感議題。
樹筆・美比(111-2臺中神圳國中)
將主題設定在校園中的樹木。從校園中樹枝的比例感受美感比例。再從校園修剪的樹枝中，截取一段姿態最美的比例。
構成「組藝」
所有的造型原點都要從點線面出發，當造型圖樣開始分布後就進入構成、比例、色彩的層面。在不斷探索更新視覺經驗資料庫的過程，引導學生發現圖像元素可以「重複形」出發，而重複形組合中當一方轉換方向，圖形又會呈現截然不同的空間效果。
皂話宜蘭2.0
透過家鄉色彩的採集與組合欣賞家鄉自然人文之美，製成手工肥皂於校內義賣。
比比皆美——生活中的文字排版
著重版面設計，討論字型、比例感並運用於海報設計，強調美感在版面中的重要性。
自然中的都會——城市天際線
透過面的剪貼進行建築的拼貼與想像，線條描繪色塊邊緣線，完成城市樣貌的作品。
『石』來運轉
藉由發散的構成練習，學習具美感的組合造型，並完成專屬於自己的石膏芳香掛飾。
美感玩遊記
引導學生觀察國內外和花蓮車站建築造型，經由操作建築物造型組合，以察覺構成的排列秩序、色彩搭配組合和數學比例組合的美感排列與關聯；進而討論建築物與生活環境的美感關係。
樹筆･美比
比例之美常見於各種事物，將主題設定在校園中的樹木，樹枝比例感受「木」之美。
樹筆･美比
欣賞樹的姿態，感受筆的形狀及書寫適切性，體驗中感受物件與使用部位比例關係。
傳藝新詮釋
以認識傳統文化的紋樣與圖示，理解圖樣中色彩與圖案的代表意義與文化底蘊，並從中內化人文關懷與環境尊重的課程議題。
基本設計-2
透過課程活動引導，重新看待生活周遭環境、自然界中的色彩、形態、質感等基本設計要素，用手、用心及五官感覺感受日常生活裡設計的美好。
鹿像藍海
對台灣早期的染坊、縫紮技法的認識，喚起學生對藝術文化有感知，增進學生對地方異聞的興趣。
鹿像植染
透過eco-print 生態移印染步驟，由加壓與高溫，將植物的丹寧色素染印在織品的做法進行色彩實驗，使學生從活動中可以真正感受到自然界那不可控的奧妙。
比例美 比較美（111-2臺中光德國中）
本課程將從版面編排切入，讓學生了解排版中的字型風格、字級大小、字距與行距、留白與邊界等、圖文大小等比例關係在版面美感上的重要性。
樹筆‧美比（111-1臺中霧峰國中）
從樹木到樹枝筆的比例關係的探討，進而關注到各種組合關係中，是否有合乎比例之美。
美力包裝‧包裝美麗（111-2臺中霧峰國中）
從挑選一個喜歡的顏色，包裝乾燥花開始，讓他們發現自己覺得好看的顏色未必是適合的色彩，顏色的搭配其實有其目的性。
雲鄉紙美-農業首都的質感地
本課程特別著墨於「從原料到材料、從零到壹」的創造過程，建立學生對於土地的連結。學生在校園中蒐集適合入紙的素材，製成具有斗南高中校園元素的手工花草紙，並做成立體造型紙燈罩！
承先啟後-新校舍美力任務
以校園環境觀察各種不同色彩，找出共通點作為主題，並繪製成色票除了學會顏色對色及顏料調製外，對校園多一層濃厚情感。