課程概說
1、課程設計以美感構面的「色彩」為教學核心主軸，介紹台灣各原住民文化特色，以台東在地原住民卑南、阿美族為主。
2、從原住民傳統服飾中，介紹傳統服飾的色彩搭配，如何產生美感感受。
3、從顏色素材中，延伸到色彩搭配的美感形式運用。
4、讓學生運用原住民文化，結合當地文化色彩，設計製作出作品。
5、作品成果發表。
美感預期成果
- 能從所提供不同的色彩材料中，覺知色彩與美感關係。
- 能舉例說出色彩在畫面佔的大小比例，會影響視覺美感。
- 在色彩的運用上，能選擇出協調的色彩。
- 能進行分組討論與小組成員共同學習，並分工合作達成學習目標。
- 能透過色彩的組合運用設計具有美感的物件。
- 能透過作品呈現來表達自我對美的感受。
- 能藉由口語表達說明作品設計理念及所具備的美感形式。
教師課後省思
課程過程中發現，七年級學生在剪刀的使用上，及打單結或死結能力較缺乏，比較不會主動去發掘問題、解決問題與討論，較被動式的希望由老師直接提供給與知識；【體驗實作課程】較具學生吸引與期待，尤其毛線球器如何使用及毛線色彩配色問題， 直接挑戰課程是否熟悉與認知讓孩子印象深刻。
課程規劃
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01第一堂~第二堂
1.\t介紹原住民各族群的分布區域。 2.\t介紹各族群男、女服飾種類、服飾色彩、服飾代表文化差異。3.\t運用不同顏色素材，引導學生認識色彩在畫面佔的大小比例，會不會影響視覺美感。 4.\t提供不同的明暗、深淺色彩材料，讓學生覺知色彩與美感關係。
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02第三堂~第四堂
1.\t引導學生在色彩的運用上，能選擇出協調的色彩。 2.\t引導學生運用不同顏色，透過有秩序的排列組合所呈現的視覺美感。3.\t引導學生從原住民服飾中所學習到色彩美感，運用在設計作品中，並藉由教師說明解釋引導學生完成設計圖。
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03第五堂~第六堂
1.\t藉由教師說明解釋引導學生完成設計圖。 2.\t提醒學生依照設計圖繼續完成上一節課未完成的工作。3.\t完成作品呈現與發表分享。