課程概述
質感在我們的生活中無所不在，教師以美感電子書質感篇作為開場，引導學生從日常生活觀察質感的表面紋理。請學生分組後，攜帶生活物品，以顯微放大的方式攝影記錄。學生仔細觀察拍攝的影像，教師從「點、線、面」切入引導，請同學以素描的方式簡化圖形，進行平面質感的紋理構成練習。接著從平面作品中找出較為滿意的圖像，以膏狀的披土、塊狀的超輕土或紙黏土、液狀的保麗龍膠、稠狀的白膠、石粉等做為主要媒材，在限定的尺寸範圍中進行質感創作。最終學生進行佈展，並與他人分享自己的質感命名、加工方式、表面處理、日後擬運用的場域等。
美感預期成果
- 提升學生對於各式質感的關注力以及對環境中不同質感的觀察能力。
- 學生能透過本次課程認識媒材，以此創作新質感，並了解這些媒材在日常生活中的應用。
- 學生能理解質感表面紋理的必要性及優缺點，並能因地制宜選用合宜的質感紋理。
教師課後省思
- 透過微觀，開啟學生觀察的眼睛
同學們對於生活中的質感紋理，可說是既陌生又熟悉。多數人選購衣物時，第一眼看到布料的花色，接著則會觸摸衣服布料，透過肌膚體驗材質的紋理質感；但對於自然物卻鮮少觀察及觸摸，如：石頭、花草、樹枝⋯⋯等。以手機的照相功能，透過高倍數的專用鏡頭進行觀察，是相當好的切入點。這些放大後的微觀影像，學生們觀看時驚呼連連，像是：人造物的表面大多是規律性的排列、印刷品表面由四色圓點所構成、紙張的表面可看出一絲一絲的纖維、植物的表面呈現不規則的幾何圖形分割⋯⋯，讓學生了解到，即使是同樣的事物，透過不同的視角觀察，也會有不同的收穫。
- 學生對於材質掌握度不足
批土雖是建築常見材料，但對於國中一年級的學生來說，卻顯陌生。多數學生並未使用過，相較之下，紙黏土、保麗龍膠、白膠等材料則較為熟悉。批土呈現膏狀，濕度不夠時較難抹勻推開，加入適當的白膠攪拌均勻，可解決濕度不夠的問題，但當批土加入過多白膠時，會變得較為鬆軟，不易塑型；而加入適量的石膏粉，可以讓批土變得較為黏稠也較為快乾。
- 現實與理想之間的取捨
學生於微觀觀察後，以點、線、面出發，發揮創意，設計出新的質感。但有些同學在第一次半立體質感創作中，不知道如何著手；亦或是發現批土的軟硬度不如預期，無法以拓印的方式壓製出紋路。教師可提醒學生，遭遇困難是過程中很正常的事情，設計就是找出合適的方法來解決問題；所以可修改設計，以目前可以施作的方式進行調整；或者是找尋其他材質來解決問題。而在實作之前的「質感設計圖」，除了請學生繪製草圖外，提醒學生填寫施工流程、材質準備，都有助學生思緒更加清楚，降低困難度。
- 透過布展，讓學生增加自信
以展覽方式呈現學生的作品，能讓學生了解教師對於創作作品的重視，也讓學生更加重視日後的美感課程。透過展場的擺設與布置，作品的質感獲得提昇，學生也對於自己的創作更加自信與負責。
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01認識質感
質感在我們的生活中無所不在，生活中的用品、器具、衣物，自然物、人工物，陸地、湖泊、海洋、森林⋯⋯，不同的物體有著不同的質感，可請同學分享對於這些質感的印象及感受，最終教師以美感電子書範例整合質感構面：質感是觸覺、視覺與經驗連動的統合概念，「材料」和「技法」是構成質感的兩個主要元素。
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02生活中的質感紋理
授課對象主要為國中一年級學生，請同學們攜帶不同材質的生活用品或器具，課堂上分組觀察校園、住家、個人物品的質感紋理，以手機顯微鏡放大的方式瞭解材質背後的祕密，並以拍照的方式記錄下來，每小組挑選數種差異性大的質感，進行討論與分享。
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03平面質感紀錄與創作體驗
同學就上次的紀錄影像再次仔細觀察，教師從「點、線、面的練習」進行引導，點的軌跡形成了線，而線的重疊、排列、長短、彎曲、粗細⋯⋯等等變化構成了面，請同學以素描的方式簡化圖形，在限定的尺寸範圍中進行繪製，此為平面的質感紋理構成。接著請同學嘗試創作新的紋理質感，並將自己創作的紋理質感加以命名，最後挑出最具特色的兩幅，陳列於黑板上。
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04質感分析與欣賞
請同學們一起欣賞，並可進行意象分類（Image Map），並選出自己印象最深刻的一幅，以遊戲方式進行小組討論，這種質感所呈現的視覺肌理，名稱是否符合大家的想法？實際上可能是粗糙還是光滑？會讓你聯想到什麼樣的物品？在意象圖中不同位置的質感，與我們的生活有何關聯？希望藉由討論及觀摩，啟發同學們更多創意。
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05半立體質感創作1
以膏狀的披土、塊狀的超輕土或紙黏土、液狀的保麗龍膠、稠狀的白膠、石粉等做為主要媒材，在限定範圍的尺寸中進行質感創作；並以其他物品進行輔助，製作質感肌理。輔助物如麻布袋、保鮮膜、紙膠帶、纖維、石頭、海綿、珊瑚、樹葉、樹枝⋯⋯等等，並以壓、印、刮、搓、推⋯⋯等方式進行，主要以單色為主，引導同學並非僅用拓印，而是實驗方式進行新的質感創作。
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06半立體質感創作2
為強調表面質感及強化陰影處，待媒材乾透固化後，使用壓克力顏料上色，至多兩色。
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07佈展設計及討論
各小組討論要以何種方式及內容來呈現作品，如：主視覺、創作主題、理念說明、展覽方式⋯⋯，討論完後，嘗試以學習單紀錄下來。展場規劃則由教師引導學生討論，例如：展場動線規劃、展示設計、展場布置材質搭配。
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08佈展及修正1
於校內的空間進行佈展，並設置作品相關說明及介紹。
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09佈展及修正2
因一節課布展，時間可能不足，故延續上週課程，讓學生繼續完成布展。
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10作品分享與討論
請學生於展場解說及發表完成作品。發表重點 1.命名 2.加工方式 3.表面處理 4.日後擬運用此種質感的場域 5.展場配合展示之質感。 並請其他同學給予回饋，教師做最後總結。